独与天地相往来

――读韩舒柳和他的山水画

文/崔自默

一直想着给韩舒柳先生的画作写点评述性的文字，但总也提不起笔；越是郑重其事，就越是难以完成，我经常有这样的遗憾。

之所以说“郑重其事”，大致有两个原由：其一是因为我极看重韩先生的绘画艺术，虽然他的艺术还在探索之中；其二是我1985年在咸阳上大学时，就认识了他，由于感情的因素，恐怕难以客观地对待他的不同寻常的艺术造诣。即便我对于美术评论并不陌生，但对待一篇自己认为很重要的文字，如何切入正题，也需要费一番脑筋。

“画如其人”，我十分认同这个说法；认识了画家其人，便可以更贴切、更准确、更全面地认识其作品。韩舒柳先生给我的最强烈的印象，是他的胸襟大气，而且这种大气不是张扬外露的那种。势，一旦含蓄，也就更为有力量。

记得第一次见到他，是在他的陋室里，他似乎不怎么爱说话，但一开口，却很清脆、响亮。后来，我经常夜晚不上课，跑到他那里，听他说话，看他画画。他是很幽默很开朗的那种艺术家，在高兴时，会大笑不止，会意气风发，会谐趣丛生，更会操笔挥毫。他的字取法秦砖、汉瓦和汉简、镜铭，气势开张，收放自如。清楚地记得他写“汉书下酒，秦云耕天”，当时我激动之极。还有，记忆最深的大约在秋季，踩着路上的落叶进韩老师家里，听他拉二胡，然后他铺纸画竹，听着窗外的雨声，觉得有超然出世之感。韩先生的墨竹半醉半醒，一派浑然，力能扛鼎，卓有风骨，不似郑板桥和石涛的竹子有过多的纤细与机巧。

经常看韩舒柳先生作画，在不经意之间，我受益良多。尤其是他从大处着手、从小处收拾的构图与用笔、用墨的方法，影响了我。他有一个习惯的姿势，是画得基本构架之后，眯起一只眼，抬起握着毛笔的手，左右或上下遮挡着观察整个画面的局势。取势如用兵，执正驭奇、奇正相生，那绝对不是简单的事情，那既需要胸有成竹、意在笔先，更需要随机应变、因势利导。韩先生取势的方略，不但注意到整体的虚实、开合、刚柔对比与呼应，更讲究的是局部的细腻与传神。如此，其实从大到小，都是和谐的、通融的，暗合“尽精微、致广大”的神妙境界与理想精神。

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