读张大千《观音造像》

                                                  文/无言居士崔自默
 

佛的本意是觉，是认识发生的基础。佛教、佛学、佛家三个概念虽然三位一体，但应该分而论之。佛像绘画，既是一种高级的艺术品形式，又是一条方便的修为之路。面对佛像绘画，在视觉审美欣赏的同时，更可以禅定静思，得到心灵的安宁与和谐。大师所作的佛释造像绘画，历来是收藏家们的首选。

这张《观音造像》（145.5*69cm，纸本设色，立轴 ，A1443号）是国画大师张大千传世的佛像艺术精品，双题竖轴，人物较大，弥足珍贵，也是研究张大千的人物画发展脉络的最佳依据。

张大千是我国具有世界影响的中国画大师，被徐悲鸿称为“五百年来第一人”。当年叶恭绰曾对大千说，“人物画一脉，自吴道子、李公麟后已成绝响，仇实父失之软媚、陈老莲失之诡谲，有清三百年，更无一人焉”，并力劝他放弃花卉山水，专攻人物，振此颓风。张大千之所以“西去流沙，寝馈于莫高、榆林二石室者近三年。临抚魏、隋、唐、宋壁画三百帧”，与他发愿用力于人物画创作关系密切。在敦煌时的张大千，宛如苦心修炼的僧侣，早晨入洞，至晚始归，取暖做饭用柴要由20余峰骆驼到200里以外的地方运来，往返需七八天时间，特别是缺少新鲜蔬菜，这对于讲究美食的大千来说，困难可知。张大千说过，“画画没秘诀，一是要有耐性，二是要有悟性”，十年磨一剑，在国人尚不知道敦煌时，张大千在寥无人烟的洞窟一住就是三年，可见其画艺之高非为无由。

这幅《观音造像》是张大千先生庚辰年（1940）所作，允为他的人物绘画精品。观音大士栖岩闲坐，慈眉善目，容止若思，展卷一观，祥和之气顿时盎然于画外。画中的线条妩媚中见出力度、粗犷中见出圆润、潇洒中见出雍容，岩石及竹影敷色清雅秀逸，更衬托出观音造像的冰清脱尘之姿。

中国画以人物为最难，山水花鸟次之，因人物最见造型功力，传神最难。张大千画路很宽，才气极大，影响甚巨。无论是他所临摹的古画，还是所作的美人、荷花、泼彩山水，都能各得其妙，清气袭人，而他精心绘制的观音佛像，则尤其被珍视宝藏。