诗意的表达——读庄廷伟的画

文/崔自默

    忽然有一天，我读到庄廷伟的一批画作，而且是在他的微博空间。彼时，我立即感到一股新奇。那笔墨，完全是个性与诗意的。

    我说过，“不玩微博的画家，不可能成为大画家”——对这句话的判断，不少人提出反对意见，但我仍然坚持。艺术是什么？不好回答，但是信息时代的艺术家显然是社会的群体性质而不是原始的个体特征。社会在进步，艺术家不可能脱离它的节奏。对我的主张，我想庄廷伟兄不会反对吧。

    笔墨的诗意，靠的是灵性。灵性来自哪里？来自内心，更来自社会，来自造化。

    前些年，我最先看到的庄廷伟作品，是他的书法。他的书法讲究笔墨技巧之外的拙重与厚道、异趣。作为知名的书法大家，庄廷伟书法的笔墨技巧的高度自然不在话下，那么，接下来所要追求的，就是笔墨之外的意思和境界。

    欲拥有境界，形外求神，只能靠胸襟、学养与大善知识。

    那天聊得甚为欢喜，我集中欣赏了庄廷伟的一批书法。同时，我看到了他的几张绘画。他的画有灵性，不执著一笔一墨的摆布，而是整体的格局和气象。记得我当时对他谈到我的经验，必须多画，熟能生巧，技进乎道，不管是谁，一定能有所大成就。

    果然，今天的庄廷伟，已经是一个书画两栖的超然面貌。

    那天午后，我们一起去庄廷伟郊外的田里摘杏子吃。山坡上，处处朴野气息，久居市井的现代人，的确是缺少与自然接触的机会。闭门造车、缘木求鱼，此时此际的绘画“臆造”，只能依托自家想象与对传统的临摹。传统的符号化的东西，当然很重要，但离开了自然物象的刺激，起码所缺失的，是一种充实而真实的快慰。寄情林泉，何等潇洒！

    庄廷伟的画，大多是来源于真实的景物风光，我觉得，这种绘画取径，从方法论上说即是十足的艺术化。艺术即生活。从自然本性出发，和合内心知觉，一定能生发出自娱而娱人的艺术佳构。

    有此山川，无此笔墨。自然色彩的光影闪烁与参差扶疏、变幻莫测，笔墨焉能轻易企及？

    可是，庄廷伟努力要实现的，正是这种造化的无言的大美。充实而有光辉谓之大。

   《长白风景》等画作，是庄廷伟根据旅途印象而完成。写实与写意之外，意象的笔墨，必须把眼、心和手贯通起来，融合无碍。也正是从中我读出了庄廷伟绘画笔墨不同凡响的欣喜与法悦。

    书画想通——这个书画的创作规律，在庄廷伟的画面上也得到完美体现。他书法好，自然流露到他的绘画中。他用书法入画，一木一石一云一水，劲道十足；而且他敢于大段地题字在画面上，相得益彰，扩展画面的视觉审美外延，此则不是一般小家气者所可企及。

    逸品，以诗意为胜的绘画，必然要求超越“能品”的四平八稳，并依赖熟练的技巧把充沛的激情有效地控制住并完美地表达出来。

   庄廷伟是天生的艺术家，期待他的精品层出不穷。善哉！善哉！