“新时代、新追求、新现实主义油画——当代新现实主义油画六人展”正在筹备当中。为了适应新的历史时代对油画艺术发展的新要求，以孙为民为首的六名当代著名油画家将于2005年底或2006年初在中国美术馆举办中国当代“中国新现实主义油画六人展”(暂定名)。

    自从原始造型艺术产生之日起，人类就在追求和表现“现实主义”风格，“现实主义”源源流长，至今仍被人们喜爱和追求，表现出旺盛的生命力。现实主义在不同的历史发展时期从不同的角度和层面对社会进言，艺术家用艺术语言积极思考并参与社会发展进程。纵观文化发展史，现实主义在特定的历史阶段对推动社会发展、丰富人类文化精神生活起到了决定性作用，现实主义精神在整个人类文化发展中，处于中流砥柱的位置。

    上世纪初，西方油画由徐悲鸿、李铁夫、林风眠等老一辈艺术家带回中国，并探索出一条油画成为中国主要绘画形式的道路，从那时起现实主义就是其中的一个非常重要的组成部分，徐悲鸿的油画创作《田横五百士》和《徯我后》就是当时现实主义的杰出代表；新中国成立后，在中国油画民族化进程中更进一步形成了现实主义的鲜明特色，虽然油画进入中国百年来曾受到许许多多艺术流派和不同时局的影响，现实主义油画家却一直努力参与国家的建设和实践进程，恪守并尽到了自己对社会和人民的责任，特别是在改革开放后，随着经济的发展和中西文化交流的不断深化，中国油画家紧随时代的发展，探索并坚持油画反映中国现实生活的现实主义创作道路，的确难能可贵。但与此同时，以往的现实主义又显现出了许多缺点和不足，如文革时期的一味地歌功颂德和粉饰太平，还有一些现实主义创作只局限于学院一隅的闭门造车等，都在一定程度上脱离了关注热爱生活和真诚反映生活的现实主义创作原则，内容走向空洞，形式难免僵化，混淆了现实主义和写实主义的区别，用视觉的真实代替了直面社会现实的真诚，用学究于画室代替耕耘于社会，逐渐失去现实主义的本质特色，事实证明，旧的现实主义已经不能适应新时代对艺术的更新更高的要求。

    随着我国改革开放的不断深化，以及我国不同于发达国家的特有的国情和发展状况，作为后农业社会的当代中国同时还实践着工业化进程，面对复杂的国内多元化发展和呼唤主流艺术表现的要求，中国艺术的发展迫切需要不同于以往的、真正能够反映时代特色的“现实主义”油画艺术的大发展，为了适应这一历史的必然要求，以孙为民为首的六位中国当代著名的现实主义油画家联合起来，希望汇聚集体的智慧和力量，共同致力于中国“新写实主义”油画的发展，并拟筹备于2005年底或2006年初在中国美术馆举办“新现实主义油画展”。本次参展的六位画家共同钟情和热爱于现实主义绘画，都以现实主义绘画为长期的追求和奋斗目标，都坚持艺术源于生活和艺术服务于人民大众的原则，都具备很高的艺术表达能力，写实功力深厚，思想深刻，做到了内容与形式的统一；与此同时他们还尊重各自艺术表达上的个性自由，艺术创作各具特色，但他们在艺术创作实践中都长期坚持真诚地反映生活，并都取得了相当的成就：原中央美术学院副院长、北京美协油画艺术委员会主任、中国美协油画艺术委员会委员、中国油画学会常务理事孙为民教授，技术全面，题材广泛，关爱生活和真诚地表现生活，坚持现实主义的创作原则，他的油画创作成功地表达出了当前农村生活的真实面貌，表现出新农民祥和朴实的性格特征和他们美好的生活，成就突出，其油画代表作品有：《腊月》、《暖冬》、《灯光人体》组画、《绿荫》组画、《乡间七月》、《荷塘八月》等。现任解放军艺术学院美术系油画教研室主任孙向阳教授的现实主义创作亦是硕果累累，这不仅体现在他的真实反映军旅生活的优秀作品中，更在于他一直坚持深入生活，关注和体验生活，他强调真实生动地表现生活，他的一些反映农村生活的优秀作品真诚地表现了藏区和西北地区的现实生活，语言朴实，感情真挚，主要油画作品有：《金秋》（获第七届全国美展铜奖）、《参军》（获87年全国美展优秀作品奖）、《誓师》（获86年全国美展优秀作品奖）等。清华大学美术学院教授郑艺，强调自己艺术语言和感受的独特性，作品富含感情和哲理，他坚持艺术源于生活和深入观察生活的原则，他的作品深刻地揭示了北方农村生活的现实状态，但又力求超越之，这表现在他力求用自己高超的写实语言深挖北方农村生活的内涵和表达新农民的现代精神面貌上，作品表现出强烈的时代感，其主要作品有：《北方》（获第七届全国美展银奖）、《走近永恒》（获第八届全国美展优秀奖）、《凡心已炽》（获第九届全国美展银奖）、《眺望新世纪》（获中国青年画展优秀奖）、《炽心已飞》（获第三届油画展优秀作品奖）。清华大学美术学院副教授忻东旺，他的艺术创作笔法酣畅，用一定的变形手段强化了人物形象的主要特征，具有主观性，但他从作品内涵上还是表现了广大农村的现实生活，反映出了下层农民和所谓边缘人物的生存状态和精神面貌，从此一层面上说是遵从客观现实的，具有一定的现实意义，他的主要油画作品有：《诚城》（获第三届油画年展银奖）、《适度兴奋》（获中国青年画展优秀奖）、《远亲》（获第九届全国美展铜奖）、《早点》（获第十届全国美展金奖）。中国人民大学徐悲鸿艺术学院院长助理、绘画系主任徐唯辛教授，用其纯熟的写实语言积极思考和反映当代基本社会问题，其作品直面社会现实，场面宏大，人物众多，既生动有力地反映了社会现实，又创造了众多的感人的人物形象，表现出了新一代现实主义艺术家的极强的社会责任感和积极参与社会发展进程的真诚愿望，他的主要油画作品《馕房》（获首届中国油画展优秀作品奖）、《酸雨》（获第九届全国美展铜奖）和《工棚》（获第十届全国美展银奖），特别是《工棚》更是直面中国当前最根本的社会焦点问题之一——农民工问题，真诚地反映农民工的生存状态，既具有高度的时代感又具有极强的艺术感染力，是内容与形式的完美结合。河南省书画院画家、一级美术师、副院长，河南省美术家协会副主席王宏剑的现实主义创作，语言写实有力，视角独特，寓意深刻，他的油画作品真实地反映了广大农村的现实生活和生存状态，体现了对人的力量的肯定、对现实生活的关注和对社会问题的思考，富含人文主义思想，其主要代表作品有：《奠基者》（获第六届全国美展银奖）、《阳关三叠》（获第九届全国美展金奖）、《冬之祭》（获第八届全国美展最高奖）等，其中《阳关三叠》一画与徐唯辛的《工棚》相仿，同样反映出了农民工问题，艺术地再现了农民工在流动过程中的艰辛生活，具有很强的现实意义和艺术价值。

    与以往的现实主义不同，参加本次画展的画家通过长期的创作实践和有效的交流与合作，已经形成了对“新现实主义”的基本原则的共识，主要包括以下内容：

    第一，新现实主义画家强调艺术应该始终关注生活，艺术家应该热爱生活，坚持艺术来源于生活的唯物主义原则，扎根生活，立足实践，服务大众，真诚地反映社会现实和人民大众的日常生活、情感和愿望，创作上要求艺术性和时代性的统一。要求艺术直面现实，坚持新现实主义艺术的批判性和实践性，关注当下社会时局，积极参与社会发展进程。

    第二，艺术语言上要求具像写实，要有坚实的造型能力，用人民群众易于接受的写实艺术语言，真诚地反映和表现生活。但不排斥艺术的自由表达，注重与其他艺术流派的交流，致力于对新技法、新材料和新观念的吸收和利用，保持自身的开放性和改革性，以求最大发展和更全面有力地参与社会发展进程。

    第三，具有社会良心和独立见解是“新现实主义”画家具备的又一显著特征和基本素质，画家应该本着对社会和人民大众高度负责的态度进行艺术活动，要体现新时代的人文主义思想，不局限于学院式的技术学究，不附和于粉饰太平的随波逐流，视独立思考、真诚表现和批判为艺术的生命要素。

    第四，新现实主义油画家应当是中国当代新型知识分子的优秀代表，注重文化修养，要善于学习和创造，所以他们坚持文化的继承和发展，强调艺术创作中的科学和理性。

    第五，新现实主义还坚持走民族化道路，志在立足于当代中国仍处于后农业社会和同时进行现代化建设的现实国情，坚持油画艺术走民族化的道路，使油画在中国真正成为本民族智慧的结晶，反映我们本民族的生活和思想感情，成为中华民族精神的象征。但同时还要适应改革开放和国际化的要求，关注国际大局。

    总之，新时代背景下的国家发展对艺术必然地提出了新的课题和要求，多元化的社会和艺术发展必然地要求主流艺术的发展，这个责任历史地落到了“新现实主义”的肩上，新现实主义画家有责任也有勇气和能力担当起这个历史的重任，为继续发展我们本民族的油画艺术做出自己应有的贡献，这是“新现实主义”者的共同意愿。最后祝我国的油画艺术和国家建设一道必将取得更大的发展。

    作者：唐培勇，1970年生，山东省蒙阴县人，在读中国人民大学徐悲鸿艺术学院2004级美学博士研究生。

(佚名/文)