崔自默《我非我集》出版发行暨书画展（新闻通稿）

文/刘鸿斌

信芳庐画廊外景1

信芳庐画廊外景2

信芳庐画廊内景1

信芳庐画廊内景2 

 7月 27 日，著名书画家崔自默《我非我集》出版发行暨《我非我集》书画展新闻发布会，在西安市信芳芦画廊举行。《我非我集》由陕西人民美术出版社出版发行，中国艺术研究院文化学者吴祚来，中国红楼梦学会会长、中国艺术研究院副院长张庆善分别作序。

《我非我集》一书里选编了崔自默的83幅书画作品，大部分画只有一本书大小，最小的画幅为13×13厘米，题材主要以花鸟和山水为主，表现手法灵活，别具一格而又不拘一格。书中的文字，则是以往师友专家们评论崔自默其人其艺的。师友和专家们就是一面面镜子，从中可以照见我们自己平常不曾见到的面目。人对“我”的认识，就是修身养性，是最重要、最基本的“内功”，是需要不断深入的。人只有做到“无我”，才可能“大”起来，才能超凡脱俗。美术作品的大美、大气象、大胸襟，也一定出自这种精神性的准备。

崔自默在《我非我集》中用视觉艺术来感悟着人生，在其中不断实现着自我的塑造与完善。他并没有执迷于一般画家的职业习惯，他毅然决然，不断进行大量的不同类型的美术实践，包括现代水墨、油画、粘贴、装置、摄影等等。艺术的审美是相通的，看得出来崔自默在努力打破“自我”，用艺术来实践“我非我”这一课题。

崔自默是一个有创造力的人，是个复合型人才，是科学与艺术融合的代表。他说这种学术背景是偶然，不是教育体制有意识的安排。他主张“艺术研究科学化”，并在自己的美学和艺术史理论研究中使用数学方法。他敢于造型，敢于用色彩，敢于把传统与现代结合起来，敢于把西画和国画融合起来，敢于画自己的东西。他把荷花符号化，包括着色，有人体的美感。他把荷塘表现成森林的景象，有光影的感觉。著名作家梁晓声评价崔自默的荷花时说：“有一股阳刚气，打破了老套路。崔自默笔下的荷花一洗传统的柔美面目，富有精神气。他把荷花意蕴扩展了，呈现出一种新的意境。”“崔氏山水”使用自己的笔法和墨法，不拘泥于传统的皴擦点染，而是“横涂竖抹”，表现得很自由，最后的视觉效果却极佳。他在画面上会题很多小字，与画气息协调，可见他书法的功底。他最早搞篆刻，后来专门研究章草书，这样融合在一起，笔下生辉波澜壮阔。

崔自默开创了中国画价格的“平方寸时代”，曾经名列2008年中国当代国画拍卖价格排行的第一位。一幅仅为21×21cm大小的名为《Sysism漫步主义》的国画作品，也曾经卖出了6.5万欧元的“天价”。在许多书画家都在追求“大作品”、“大手笔”的时候，崔自默却创作了一幅幅“小画”，小的精致、小的浓缩、小中见大，咫尺千里。虽然画幅较小，却蕴含着大气象、大世界。一幅画就是一个故事，一幅作品就是一篇精美的文章。