崔自默，你在想什么？

刘贇[《人民政协报》记者]

早就听闻画坛有位崔自默先生，国学大师文怀沙称赞他为“五百年来一奇才”。冥冥之中，在对此人有种好奇之余，我开始在网上欣赏他的作品。对于崔先生的作品，与其说我是欣赏，不如说是折磨；因为更多的不是轻松，而是在娱悦之外增加了思考与警醒，于是由好奇而生出了钦佩之情。

古往今来，艺术都给人以美的享受，无论是郎世宁的《八骏图》还是傅抱石和关山月的《江山如此多娇》，都让人兴奋、激动。然而，崔先生的作品，传统而现代，让我心情很异样——这种置身异度空间的感觉，或许来自于那些看似简单的线条、光影、颜色、符号与文字背后，但这到底是怎样的文化情结和人性的思考呢？

在他的画面上，在黑白与是非之间，有红的绿的年轻的生命在活跃，似有非有的光亮若隐若现，忽远忽近的影像若即若离。若是若非，虚虚实实，你在我中，我在你中，无形变有形，有形化无形，这些，足以让我“精神迷乱”。原来，“我”是这样的渺小，世界突然之间以百倍的速度在扩张。在崔先生的轻描淡写里，包罗万象，点点笔墨之处，若动若静，若有法若无法，又全是自然天成。他的画笔好像在游弋，快得让人不知所措，其间，所蕴涵着的大量信息，似乎超乎我的思维能力。他善于逻辑思维，在他《关于时间的思考》一作面前，时钟羞愧地闭着眼，宇宙空间低了头，空气不再流动，惟有他的思维，在聚变在裂变，大到囊括宇宙苍穹；同时又小到微不足道，在放大、衍变与化生的过程中，产生出的能量无远弗届。

画家的思维，竟有这样的力度！当我看到这些惊世骇俗的作品，我不禁要问：“崔先生，您在想什么？”于是，也许是因了上帝的美意，我有幸见到了这位“沉甸甸”的人物。崔先生很随和，也很乐观，从他的谈吐之间，我感叹的不仅是他的渊博学识、文化底蕴，更是他对待事物的独特角度，只赞“造化钟神秀，阴阳割混淆”。在现实与理想之间，崔先生创造着浪漫，那属于艺术，又不全是。

崔自默先是学工科，接着学理科，再后来读艺术史博士。批评家王焕青曾说，“在他身上，像是当代中国文化的象征——理性的、实验的与感性的河流，汇集在同一河床里”，于是，崔自默是个“悬念”。是的，也正是因为这样的汇合，不，是化合，才蕴涵了独一无二的能量。一个简单的几何符号，在他眼里，已不仅有美学的特征，还有时间的思考、空间的平衡、哲学的分量、文化的品味、艺术的灵悟以及人生的感喟。如果说崔先生富有浪漫主义情怀，一点都不假。他对自然超强的感知能力，大概鲜人能及。他告诉我，在看待事物时，应该永远地跳出来，再跳出来，不要拘束在一个昨天的思维里。他常常把自己当成一只小动物，从一条鱼、一只蜻蜓的视角，去以物观物，感悟自然与人，倾听天籁大音。

“对于一条小鱼来说，一片荷叶就是一座山”，崔先生用这样的解释，既是来解读绘画视觉的创新问题，更是来反思人生的观念障碍。在他看来，一滴水能折射整个世界；虽然一滴水毕竟不是大海。转念，力量是巨大的。崔先生的哲学思考，自然而然地流泻在他的作品之中。那扭曲的时钟，不是达利式的时间问题，而是对时间本质的启发，对人世的追问。时间消失在哪里？将来的时间在哪里出现？我们的生活是否被“无形的手”扭曲着？“时间是循环的么？时间也许只是一个概念”，随着这样的思维，作品的意境开始蔓延，读者也随之开始漫游于无际，我们的人生，历史的车轮，人类的文明，自然的造化，宇宙的浑茫……

崔自默先生说的话，比他画的画更有味道。此前，我从来没有听到过这样的一些话语，没有读到过这样的知识，甚至反应也从来没有这么快过。崔先生的机智与灵敏，有“光速”，原来，思维的瞬间跳跃与分解，都是那么风驰电掣。他的话语中，有浓厚的中国古典文化色彩，话里话外都有天人合一、阴阳平衡的和谐主张。他像一位得道的高僧，大道甚夷、虚怀若谷；他像是来自未来，勘透了生命的源头，看破了生活的始末。于是忽然之间，我会发现他的表情很凝重，很淡远，很苍凉。

“在真与善面前，我取善；在善与美面前，我取美；在美与真面前，我取真”——这么说着，崔自默很无奈，又很放旷。在他的心里，生命本身就是一种现象、一种循环、一种运动。时间的问题，也只不过是一圈又一圈的循环往复，或者仅仅是一个符号。他笔下的人物、山水、花鸟，都是他的符号，都是他表达思维的符号。他说，“我不是我”，这正是最高境界么？天光之下，并无新事。自然的规律，在人类存在之前就已经存在，人类的出现也只是一个偶然，故此所谓“道法自然”，便是意在其中。

也只有这样的精神准备，才造就了崔自默的独特艺术。他不满足于昨天，他也不满足于今天，今天在迅速地流走，把握不住。“我不聪明，只是用心而已。不是我厉害，而是中国文化博大。不是我高，而是山高。”孔夫子说“狂者进取”，是的，五千年中国文化的积淀，在当代萃取了崔自默这样的人物和现象。中国的优秀传统文化，在他的身上彰显出色彩与荣耀来。

“实迷途其未远，觉今是而昨非。”我愿意思考，思考思考着的崔自默。